Museen in Bremen

Museen, Ausstellungen und kulturelle Bildung in Bremen

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Museumszeit

Tobias Heine und Lisa Wilkens – Willkommen in DIGITI

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Tobias Heine und Lisa Wilkens

Willkommen in DIGITI

 

Präsentation am Montag, 24. April 2023 um 19 Uhr

Öffnungszeit am Dienstag, 25. April 2023 von 11 bis 17 Uhr

 

Lisa Wilkens (Berlin) und Tobias Heine (Leipzig) haben über 2 Jahre im künstlerischen Austausch zum Thema “Digitalität der Zeichnung” gearbeitet. Die daraus entstandene Mappen Edition „DIGITI“ mit transparenten Digitaldrucken, Risografien, Spiritusdrucken und originalen Zeichnungen und Gravuren stellen sie nun in der Galerie Mitte in Bremen vor.

 

Claudia Christoffel „BLOW-UP (#MeToo)“

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Sonntag, 19 Februar 2023 um 15 Uhr:
BLOW-UP (#MeToo) BOOK LAUNCH mit Reading Performance
von Claudia Christoffel und Maxwell Stephens

Die Künstlerin Claudia Christoffel arbeitet zu gesellschaftspolitischen Themen. Ihre Arbeiten visualisieren Aspekte des Feminismus, Klimawandels und ökonomische Fragen. Dafür wählt sie unterschiedliche Formate, beispielsweise Poster, Fotografien, Zeichnungen und Künstler*innenbücher.
Ihre neueste Arbeit ist das Buch „BLOW-UP (#MeToo)“, 2022 erschienen bei Argobooks in Berlin. In dem Buch macht sie anhand ihrer künstlerischen Interpretation der ikonografischen Schlüsselsequenz des Films BLOW-UP von Michelangelo Antonioni, die auch auf den Filmplakaten Verwendung fand, aktuelle Aspekte der Kritik am Film deutlich, die bisher so noch nicht in der bildenden Kunst verhandelt wurden.
Maxwell Stephens ist ein Künstler und Schriftsteller, der derzeit in Bremen lebt. Sein Hauptinteresse gilt den Freuden und Schmerzen, die mit der Umsetzung von Ideen durch Zeichnung, Malerei, Skulptur, Performance, Video und Sound einhergehen.

Montag, 20 Februar 2023 um 19 Uhr:
Filmausschnitte von Michelangelo Antonionis BLOW-UP in der von Peter Brunette kommentierten Fassung und Gespräch mit der Filmwissenschaftlerin Anna Blahaut und der Künstlerin Claudia Christoffel

Anna Blahaut (*1997) ist Kunst- und Kulturwissenschaftlerin. Sie lebt und arbeitet in Bremen und studiert derzeit den Master Kunst- und Filmwissenschaft an der Universität Bremen. Ihren Bachelor schloss sie in Kulturwissenschaften und Philosophie an der Leuphana Universität Lüneburg ab.
Sie arbeitet freiberuflich in der Kunst- und Kreativbranche, u.a. im Künstlerhaus Bremen, dem Mariann-Stegmann Institut und für verschiedene Festivals und Workshopformate.

Die Galerie ist während des Book Launches am So, Mo und Di von 15-18 Uhr geöffnet, Claudia Christoffel ist anwesend.

Mit der Unterstützung von:
Senator für Kultur Bremen, Karin und Uwe Hollweg Stiftung, Waldemar Koch Stiftung & Sparkasse Bremen

LYUTYY / Master Studio Kultur und Identität (HfK)

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Lyutyy

 I. Noun — February

II. Adjective —  angry, furious

 

17.3. – 16.4.23

 

Master Studio Kultur und Identität

Hochschule für Künste Bremen

 

Ganna Bauer

Louisa Victoria Clever

Amina Falah

Xiangyue Jiao

Mirja Kuberka

Leonie Lindl

Kim Mayer

Yeunjin Ryu

Andrii Smirnov

Chulgyun Yoo

 

cultureandidentity.hfk-bremen.de

 

 

Eröffnung am Freitag den 17. März 2023 um 19 Uhr

Finissage und Gespräch mit den Künstler:innen am Sonntag den 16. April 2023 um 15 Uhr

 

Das Projekt LYUTYY (Лютий ukrainisch für Februar / entrüstet, erzürnt, rasend, entsetzt, bestürzt, gewaltsam, ungehalten, aggressiv) beschäftigt sich mit dem von Russland ausgehenden Angriffskrieg auf die Ukraine. Was bedeutet dieser für die dort lebenden Menschen und für die, die flüchten mussten? Was bedeutet er für die Helfenden? Wie können wir überhaupt helfen, wie können wir mit dieser Situation umgehen, ohne vollkommen von den täglich eintreffenden Nachrichten der Zerstörung gelähmt zu werden?

Sowohl im Kollektiv als auch in neun Einzelprojekten versucht eine Gruppe Studierender des Master Studios Kultur und Identität der Hochschule für Künste Bremen unter der Leitung von Prof. Andrea Rauschenbusch sich diesen Fragen zu nähern, sie zu sortieren, sie ein Stück weit zu beantworten. Insgesamt sind zehn individuelle, fotografische, grafische und textbasierte Positionen entstanden, die hierbei jedoch nicht nur dem kaum auszuhaltenden Grauen des Krieges begegnen, sondern ebenso bewegende Hilfsbereitschaft, Empathie und Hoffnung festhalten.

Die Arbeiten werden darüber hinaus in der gleichnamigen Publikation präsentiert.

HAWOLI – WI(e)DERGABE

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2. Dezember 2022 bis 5. Februar 2023

Eröffnung am Freitag den 2. Dezember um 19 Uhr

Finissage, Gespräch mit Mario Fuhse und Katalogvorstellung am Sonntag den 5. Februar um 15 Uhr

Zur Eröffnung spricht Dr. Ingmar Lähnemann, Kunsthistoriker

 

In der Ausstellung WI(e)DERGABE stellen wir den Künstler HAWOLI mit aktuellen Arbeiten vor. Auf schweren Steintafeln und auf Büttenpapier zeigt HAWOLI einen Werkabschnitt, in dem er die Fundorte seiner Steine, die immer sein künstlerischer Werkstoff sind, in den Mittelpunkt der Erzählung rückt.
Zugleich thematisiert der Künstler das Prinzip des Wiedergebens in der Kunst, welches er im Kontext seiner eigenen Arbeit auch als ´Widergeben´ beschreibt.
HAWOLI lebt und arbeitet in Neuenkirchen/Springhornhof.

Zur Ausstellung erscheinen eine Edition und ein Katalog.

Mehr Informationen auf www.galeriemitte.eu sowie auf www.hawoli.de

 

Mit Unterstützung der Karin und Uwe Hollweg Stiftung

jelly is sticky on steam

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Die Gruppenausstellung jelly is sticky on steam dreht sich um die Beziehung zwischen Körper, Werk und Ausstellung(sraum). Momente des (Un)Heimlichen und grotesk-niedliche Körper implodieren in endloser Selbstreferenzialität. Teilnehmende Künstler:innen sind Ju Aichinger, Ada Hillebrecht, Theresa Rothe, Jenny Schäfer und Therry Weber.

kuratiert von Rebekka Kronsteiner, Mira Anneli Naß und Francisco Valenca Vaz

 

Eröffnung: 2 September 19 Uhr

Finissage: 29 Oktober 16 Uhr

 

„Young artists curating“

„Young artists curating“ ist der Auftakt eines neuen Formats der Galerie Mitte in Bremen. Mit diesem neuen Ansatz wollen wir uns auf die kuratorischen Fähigkeiten junger Künstler:innen einlassen, die eine Ausstellung in der Galerie Mitte kuratieren werden. Inhaltlich und in der Auswahl der auszustellenden Künstler:innen haben die „young artists“ freie Hand. Der Fokus der „Young artists curating“ unterscheidet sich von dem Fokus und von dem Blickwinkel einer Produzent:innen-Galerie, da unter anderem die eigene Kunstproduktion in den Hintergrund tritt.

Für 2022 haben wir die beiden Künstler:innen Rebekka Kronsteiner und Francisco Valenca Vaz eingeladen, die ihrerseits Mira Anneli Naß in das Kurator:innen-Team eingeladen haben.

 

Öffnungszeiten: Fr/Sa/So 15 – 18 Uhr und nach Vereinbarung

 

Wir bedanken uns für die Unterstützung durch:

Der Senator für Kultur Bremen

Effrosyni Kontogeorgou: Nephelokokkygia

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Effrosyni Kontogeorgou setzt sich mit poetischen Analogien und Strukturen zwischen verschiedenen (Lebens-) Räumen auseinander. In den letzten Jahren beschäftigt sie sich intensiv mit Fragen der Koexistenz und der Ambivalenz zwischen Kultur und Natur. Durch die intensive Auseinandersetzung mit Institutionen, Ausstellungsräumen und Architektur, realisiert sie begehbare, ortsspezifische Rauminterventionen. Der architektonische Raum wird dabei oft selbst zum „Körperteil“ der Ausstellung. Ihre Arbeit vervollständigt sich durch die Teilnahme und die Interaktion der Besucher:innen.

In Ihrer Ausstellung, “Nephelokokkygia” untersucht Kontogeorgou poetische Analogien und wiederkehrende Strukturen der Utopiebildung, vor allem in Bezug auf Architektur und Natur. Das Wort Νεφελοκοκυγία “Nephelokokkygia” (oder auf Deutsch “Wolkenkuckucksheim”) stammt aus Aristophanes‘ Komödie “Die Vögel”. Konkret geht es in dem Theaterstück darum, dass zwei geflüchtete Athener die Vögel überzeugen zusammenzuleben, sowie in den Wolken einen Staat zwischen Menschen und Göttern zu errichten. Das Wolkenkuckucksheim gilt heute als der Ort der Utopie. Kann dieser Ort auch als die erste utopische Koexistenz zwischen Vogel (Tier) und Mensch angesehen werden?

In der Galerie Mitte veranlasst Kontogeorgou eine Begegnung mit der Taube, die hier als heterogene Stellvertreterin der Vögel steht. Sie wurde und wird als Symboltier in vielen Kulturen und in vielen Kontexten zum verehrten und geschützten Tier erhoben. Von der Friedenstaube bis zum verhassten und domestizierten Vogel bewegt die Taube unsere Gemüter, unsere Geschichte und unsere Gegenwart.

Eröffnung: 20 Mai 16 – 20 Uhr +

Veranstaltungen innerhalb des Projekts werden noch bekannt gegeben

Öffnungszeiten: Do/Fr/Sa/So 15 – 18 Uhr und nach Vereinbarung

 

Wir bedanken uns für die Unterstützung durch:

Der Senator für Kultur Bremen

https://www.bremer-taubenhaus.de/