Der nackte Körper erlebt eine mediale Dauerpräsenz – da macht die bildende Kunst keine Ausnahme. Anders, als in den Alltagsmedien, spielt jedoch die erotische Komponente hier nicht immer die Hauptrolle. Es ist faszinierend, wie sich das Bild des nackten Menschen und die Motivation, ihn zu zeigen, durch die Jahrhunderte verändert haben – von Adriaen Isenbrandts Adam und Eva im Paradies über die klassischen, wie hingegossen wirkenden Akte von Lucas Cranach, Lovis Corinth und Ernst Ludwig Kirchner bis hin zu Wolfgang Tillmans kontroverser Fotografie Corinne on Gloucester Place.
(Hinweis: Ansprache, Bildauswahl und Methodik sind je nach Altersgruppe gewählt)

Die komplette Schöpfungsgeschichte in einem Bild, eine Blume als Symbol für die Lebensalter, ein Weitsprung in 12 Einzelbildern, ovale Öffnungen, die mit einem Blick alle Zeitzonen überwinden lassen: Für Künstler aller Epochen waren und sind Zeitphänomene, Zeiterleben und Zeitwahrnehmung ein zentrales Thema. Die Führung Zeit in der Kunst verrät die unterschiedlichen künstlerischen Ansätze, Zeit mit den Sinnen greifbar zu machen: Seien es Schilderungen konkreter Zeitabläufe, seien es Allegorien und Symbole oder sei es die Ästhetisierung echtzeitlicher Phänomene.
(Hinweis: Ansprache, Bildauswahl und Methodik sind je nach Altersgruppe gewählt)

Kinder in der Schule, Kinder zuhause im Garten, Kinder, die schreien, spielen oder pinkeln – das gibt es auch in der Kunst zu sehen. Doch wie anders sind ihre Umgebungen, wie fremdartig sind die Kleider und Frisuren – und womit spielen die Kinder da eigentlich? Die Führung Kinderleben in der Kunst zeigt in spielerischer Form kultur- und gesellschaftsgeschichtliche Zusammenhänge auf und erklärt, welche Rolle Kinder in mythologischen, allegorischen und religiösen Darstellungen spielen.
(Hinweis: Ansprache, Bildauswahl und Methodik sind je nach Altersgruppe gewählt)